当玫瑰遇见北极星

　　自三亚归来后的两周，李臻的生活陷入了一种奇异的二元分裂状态。
　　在外界看来，她正处于职业生涯的一个新高光时刻。那篇她挣扎许久才最终完成的、关于“未来形态”论坛的深度报道——《棱镜之下：艺术与资本在科技奇点前的共舞与博弈》，一经发表，便在业内引起了剧烈反响。
　　她没有像过去那样，仅仅站在艺术的立场上进行单向度的批判，也没有沦为资本的传声筒。而是以一种近乎冷峻的客观，将论坛上呈现的种种现象——技术的狂欢、资本的焦虑、艺术家的坚守与妥协——置于一个更宏大的产业坐标系中进行解剖。她引用了“DX_Observer”的部分观点，用自己的语言和视角，将那种结构化的思考与她一贯的、充满人文关怀的笔触巧妙地融合在了一起。这篇文章，第一次，既有她标志性的“棱角”，又呈现出一种前所未有的“深度”。
　　主编陈姐在电话里激动地告诉她：“阿臻，你这篇文章，是捅破了一层窗户纸。好几个投资圈的朋友都转发了，说终于有媒体人能把这事儿聊到点子上了。”
　　这篇文章的成功，为她带来了一个梦寐以求的机会：为国内一本顶级人文地理杂志撰写一个名为《新传之承》的年度系列专题，聚焦于中国传统手工艺在当代语境下的传承与新生。
　　第一站，便是素有“人间天堂”之称，亦是百工之乡的苏州。
　　这是一个完美的、可以让她暂时逃离上海，逃离那个复杂旋涡的契机。但在她内心深处，那个由段熙和“DX_Observer”所引发的地震，余波未平。她始终没有回复段熙的那封邮件，也没有回复他最后那句“我对你很感兴趣，是真心的”。
　　她不知道该如何回复。
　　道歉吗？为自己那晚的失态和长久以来的偏见？那似乎显得过于戏剧化。
　　解释吗？说自己误会了？那等于承认了自己的愚蠢。
　　保持沉默？可这份沉默本身，在对方看来，又意味着什么？
　　她的骄傲和自尊，像一道无形的墙，让她无法坦然地面对那个被她严重误读的、复杂的男人。那个她现实中无比敌视，却在思想上惊人契合的“沉默的守护者”。
　　于是，她选择将自己埋入工作。苏州之行，成了一个避风港。
　　十二月下旬的苏州，比上海更添了几分湿冷的诗意。
　　李臻乘坐G字头高铁，仅用了三十分钟，便从喧嚣的国际大都市，瞬移到了这座枕水而眠的千年古城。车窗外，上海的高楼森林迅速被江南平原上阡陌纵横的田野所取代。冬日的水田泛着清冷的光，白墙黛瓦的村落星星点点地散落在灰绿色的画布上，像一幅徐徐展开的、褪了色的水墨长卷。这种视觉上的转换，让李臻紧绷的神经稍稍松弛下来。她关掉手机上那些纷繁复杂的新闻推送，将注意力投向了眼前的风景和即将开始的工作。
　　她预订的酒店，位于平江路历史街区深处，一家由清代老宅改造而成的精品设计酒店。酒店不大，只有一个小小的门脸，藏在一条仅容两人并行的幽深巷弄里。推开吱呀作响的木门，里面却别有洞天。设计师保留了老宅“三进两院”的格局，用大面积的落地玻璃和极简的现代设计，将传统与现代巧妙地缝合。天井里，一棵老枇杷树的枝桠伸向天空，下面是精心布置的枯山水景观。青苔、白砂、奇石，在冬日柔和的天光下，呈现出一种寂静而充满禅意的侘寂之美。
　　李臻的房间在二楼，推开窗，就能看到脚下平江河的粼粼波光和对岸人家屋顶上慵懒的猫。空气中飘散着淡淡的水汽和若有若无的桂花糕的甜香。这里的一切，都慢了下来。时间的流速，仿佛都与上海不同。
　　放下行李，她没有片刻耽搁。按照计划，她要去拜访一位年过七旬的苏绣大师——林雪芬老师。林老师的工作室，就在离酒店不远的另一条巷子里。
　　穿过纵横交错的石板路，李臻按响了一扇斑驳的木门上的铜门铃。开门的是一个二十岁出头的年轻女孩，穿着一件靛蓝色的中式棉麻上衣，眉眼清秀，气质文静。
　　“您好，请问是李臻老师吗？我是林老师的学徒，叫小雅。”女孩的声音很轻柔。
　　“你好，小雅。冒昧打扰了。”李臻微笑着说。
　　走进院子，一股浓郁的生活气息扑面而来。这是一个典型的苏州人家的小院，地上晾晒着冬日里难得的阳光，几盆兰草长得正好。正屋的门帘掀着，一眼就能看到里面那位正埋首于绣架前的老人。
　　林雪芬老师已经七十有三，一头银发梳得整整齐齐，戴着一副老花镜，正专注地飞针走线。她身上的藏青色对襟盘扣上衣，样式古朴，却干净利落。阳光透过窗棂，在她布满皱纹的、灵巧的手上，投下斑驳的光影。
　　听到动静，她抬起头，脸上露出一丝和蔼的微笑：“是李记者来啦？快请坐。小雅，给客人上碧螺春。”
　　“林老师，您太客气了。”李臻连忙走上前，在她对面的小板凳上坐下。她不敢靠得太近，生怕打扰了那份神圣的宁静。
　　绣架上，是一幅尚未完成的作品。一池荷花，只绣好了几片荷叶，但那层次感和光泽感，已经令人叹为观止。针法细密如发，色彩过渡自然得仿佛是宣纸上的水墨晕染。最绝的是那荷叶上的露珠，晶莹剔透，仿佛轻轻一碰，就会滚落下来。
　　“这是您最擅长的‘乱针绣’吧？”李臻由衷地赞叹道。
　　林老师笑了笑，摘下老花镜，揉了揉眼睛：“是啊，绣了一辈子，就会这点东西。人老了，眼神不行了，一天也绣不了几针。”她的声音带着苏州人特有的软糯，但语气里，有一种手艺人的谦逊与自矜。
　　采访进行得很顺利。
　　林老师谈起了苏绣的历史，谈起了不同针法的精髓，谈起了学艺时的艰辛。她说，学苏绣，最难的不是技术，而是磨性子。“一根丝线，要劈成三十二分之一，甚至六十四分之一。一坐就是一天，心里不能有半点杂念。现在的年轻人，有几个能受得了这份寂寞？”她的言语间，充满了对这门古老手艺后继无人的忧虑。
　　李臻敏锐地抓住了这个话题：“林老师，现在很多传统手工艺都在寻求和现代商业的结合，比如做成文创产品，或者和一些时尚品牌跨界合作。您对这种方式怎么看？”
　　林老师沉默了片刻，叹了口气：“怎么看？不好看。前几年，有个什么大牌的包，来找我，说是要在他们的皮包上绣一朵牡丹。价钱开得很高。但我没答应。”
　　“为什么？”
　　“那不是糟蹋东西嘛！”老人的声音里透出一丝执拗的愤怒，“苏绣的灵魂，在于它的‘精’和‘雅’。它是有生命的，是活的。你把它弄到那个硬邦邦的皮子上，配上那些亮闪闪的铁疙瘩，它就死了。那不叫传承，那叫作践。”
　　李臻的心被触动了。这是一种她非常熟悉，也曾极力捍卫的“纯粹性”。但经历了“未来形态”论坛的洗礼，她知道，问题并非如此简单。
　　她斟酌着词句，换了一种方式提问：“那您觉得，苏绣真正的出路在哪里？如果完全不考虑市场，只作为纯艺术品，受众面会不会太窄？年轻人又怎么愿意投身一个前景不明的行业呢？”
　　这个问题，显然也困扰了老人很久。她浑浊的眼睛里，流露出一丝迷茫和无力。
　　“我也不知道……我只知道，老祖宗传下来的东西，不能在我手里断了。我收了几个徒弟，像小雅，就是最有灵气的一个。但她能坚持多久，我心里也没底。” 一旁一直安静泡茶的小雅，听到这里，眼圈微微有些泛红。
　　采访结束时，天色已近黄昏。李臻婉拒了林老师留她吃饭的邀请，起身告辞。走到门口，小雅送她出来。
　　李臻看着这个文静的女孩，轻声问道：“你……真的想过放弃吗？”
　　小雅低下头，沉默了很久，才用几不可闻的声音说：“想过。我爸妈一直反对，说女孩子家，学这个有什么用，没前途。我同学在上海做直播带货，一个月赚的钱比我一年还多……有时候，我也会怀疑，自己坚持的到底有没有意义。”
　　李臻的心，沉了一下。这就是现实。一个年轻人的梦想，在残酷的商业社会面前，显得如此脆弱。
　　就在这时，小雅像是想起了什么，忽然抬起头，眼睛里闪烁着一丝光亮：“不过，李老师，我明天想带您去一个地方。去了那里，您可能会对苏绣，对我们这些传统手艺，有一些不一样的看法。”
　　“哦？什么地方？”李臻好奇地问。
　　“一个园子。叫‘段园’。”小雅的语气里，带着一丝神秘和向往，“它不在那些著名的旅游景点里，有点偏。但我觉得，那里，可能才是苏州手工艺真正的未来。”
　　段园？
　　李臻的心，猛地漏跳了一拍。这个姓氏，像一根敏感的神经，瞬间被拨动了。应该……只是个巧合吧？苏州姓段的人家，或许并不少。她这样安慰自己。
　　“好啊，”她压下内心的波澜，微笑着答应下来，“我很期待。”

该作者现在暂无推文