杂集

　　戏剧音乐有两种音乐体式：板腔体音乐和曲牌体音乐
　　昆剧是我国最古老最宝贵的戏曲剧种
　　东路秦腔 同州梆子
　　西路秦腔 西府秦腔
　　中路秦腔
　　江湖二十四本
　　苦音腔最能代表秦腔特色
　　三滴血为易俗舍范紫东所作，取自纪晓岚《阅微草堂笔记》
　　《三滴血》中的晋信书（此戏中的戏胆）形象＞于固执的形象
　　川剧被誉为中国戏曲的缩影
　　川剧的特殊艺术形态，与湖广填四川的历史人文背景，有直接的关系。
　　川剧高腔有曲牌有200多条，一般分为10个类型。在川剧的腔中具有主体地位。
　　川剧中弹调位列第三
　　川剧高腔是中国戏剧高腔中最复杂，形式最丰富，戏剧功能最完善的，发展水准最高的一个分支。
　　川剧高腔是高腔系统中结构形式最复杂，表现手段最丰富，戏剧功能最完善，发展水准最高的一个分支。
　　高腔分帮腔和领腔
　　川剧艺术风格：悲喜交融，悲寓于喜
　　《拉郎配》川剧中的经典戏剧
　　川剧率先打破了极左路线的禁锢，恢复了传统戏的演出。
　　1978年，出现川剧观演高潮，至1981年，传统川剧再次步入低谷。
　　粤剧成熟于岭南地区。
　　文化视野，浓郁的中华民族的族群个性
　　1852年，粤剧班社鸿福堂到旧金山演出。
　　粤剧是海外流传最广的戏曲。
　　潮州人潮剧客家人汉剧
　　粤剧是继昆剧以后第2个获得人类非物质文化遗产的中国戏剧剧种。
　　“排场”是粤剧中极具表演张力与彰显行当特征的演出形式
　　粤剧《三娘教子》在三三二二的基本词格上，将部分语词重叠唱出。
　　粤剧现代戏:《山乡风云》
　　粤剧著名表演艺术家马师曾是丑这个行当的杰出代表
　　《柴房诉恨》唱段中既有南音，又有二黄。
　　《搜书院》一开场使用了实景推进的方式。
　　湘剧的第一次文字记载出现于1920年的《湖南戏考》
　　辰阳戏属于低腔
　　低牌子曲调典雅，用唢呐伴奏。
　　南戏最迟在1472年传入湖南
　　湘剧低牌子剧目，现今仅存十几个剧目。
　　“弹腔”属于“板腔体”音乐
　　湘剧四种声腔:高低昆乱
　　湘剧声腔体系中包括高、低、昆、乱（成主导地位，后来居上，占湘剧80％）四种体系。
　　1949年后，湘剧形成了“以高腔为主，高、弹结合”的声腔格局
　　清朝同治,光绪年间湘戏发展到了鼎盛时期。
　　抗战时期，湘剧由鼎盛走向衰落。
　　湘剧在2008年被列入国家级非物质文化遗产保护名录
　　湘剧传统剧目大体分为：连台大本戏、整本戏、折子戏、小戏。
　　1976年到2016年间，新编的现代戏、历史故事剧多达60余出。（湘剧）
　　将湘剧第一次搬上银幕的是电影《拜月记》。
　　唐伯华在扮演刖足后的孙膑时，将生和丑两个行当融合在一起
　　戏曲艺术功夫为：气、面、身、心
　　湘剧正南路三眼由彭俐侬所创（即由一板一眼变为一板三眼）
　　湘剧四大流派:
　　1.吴绍芝是“绍派小生”的开创者。

　　豫剧慢板有金钩挂，反金钩挂，迎风板和慢板等。在豫剧板式中，慢板擅长叙事和抒情。
　　豫剧《花木兰》的编剧是常香玉的先生陈宪章和王景中
　　开封被称为中国戏剧之都。
　　樊粹庭被称为“现代豫剧之父”。
　　樊粹庭对豫剧音乐的改革:从原先的月琴和三弦音弱，再增加山东梆子的板胡，后又再增加二胡，后再增加西洋乐器。
　　马金凤《穆桂英挂帅》
　　豫剧最早成形的腔调，即它最早的母调是祥符调。
　　粤剧是由十大行蜕变为六柱制
　　李树建是著名的豫西调的传人。
　　《朝阳沟》是第一次用电影化的视觉效果进行布景的豫剧
　　《梨园春》栏目是1994河南台创办的
　　“京剧”一词被首次使用是在《图绘伶伦》一文中
　　1949年后，戏剧届统一称国剧，平剧为京剧
　　魏长生:秦腔
　　杨兰春的代表作之一是《朝阳沟》（豫剧）。
　　徽班三庆班高朗亭旦角男扮女《日下看花记》表演过剧目:傻子成亲
　　“诸腔皆备于我”全能戏班
　　汉调戏班孕育于湖北
　　徽汉合流 京剧
　　京剧的第二大重镇是上海
　　戏改方针是百花齐放、推陈出新；三改政策是改人、改戏、改制
　　京剧音乐属于板腔体
　　上海京剧流派被称为海派，又称南派、外江派；北京京剧流派被称为京派，又称京朝派
　　京剧音乐有四种板式:快板，慢板，原板，散板（这四个板式都是以原板为主的）
　　反调主要有反西皮和反二簧
　　谭鑫培创造出了快三眼（在演出《洪阳洞》的时候）
　　京剧文场里的主要乐器:京胡，京二胡
　　京剧的乐队一般称文武场，弦乐、管乐部分为文场，打击乐部分为武场
　　京剧乐器中还有二胡，京二胡，海笛，月琴，三弦，笛子，唢呐，笙等
　　京剧四大件:二胡，京二胡，月琴，三弦
　　京剧锣鼓里面有锣鼓点子。锣鼓经中分身段锣鼓和开唱锣鼓
　　盖叫天擅长武戏文唱，所以人称“江南活武松”
　　京剧花脸也叫勾脸，脸谱化京剧人物
　　小生行流派中，北方有姜（妙香）派、叶派；南方有俞派
　　金少山的唱腔特点称为铁嗓龙音
　　花衫开创于梅兰芳的老师王瑶卿
　　四大名旦是梅兰芳程砚秋 荀慧生尚小云
　　2010年，京剧被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。
　　《梁山伯与祝英台》是越剧的代表作之一。
　　越剧小歌班也叫的笃班，开初一直模仿的是绍兴大班
　　《江姐》是女子越剧现代戏代表作之一。
　　二十世纪三十年代，随着绍兴文戏在上海的走红，男班逐渐衰落，女班逐渐走红。
　　范瑞娟因饰演的梁山伯被称为活梁山伯
　　《梁山伯与祝英台》被拍成我国第一部彩色戏曲片——于1953年
　　越剧四大经典剧目是《梁山伯与祝英台》（中有草桥结拜）《西厢记》《红楼梦》和《祥林嫂》。
　　越剧《西厢记》是根据我国元代剧作家王实甫的同名杂剧，全名叫《崔莺莺待月西厢记》改编的。最早是1953年编著。在创作过程中，出现了“吟诗调”
　　越剧《西厢记》袁雪芬、徐玉兰、吕瑞英的代表作之一
　　越剧艺术特色：细腻抒情，柔美清丽，富有诗情画意。
　　2006年越剧被列入国家非物质文化遗产名录
　　越剧《红楼梦》有哪些特点？
　　故事情节选取合理、简练
　　全剧文辞清新，雅俗共赏
　　主演唱腔各具特色，表演细致入微
　　创造了一种充满意境的舞台样式
　　评剧的特点:
　　通俗易懂、生活气息浓厚
　　活动于北京、天津、河北及东北各省
　　兴起于20世纪初，20～30年代快速发展
　　具有浓郁的时代色彩
　　莲花落的基本演唱形式是“单口”和“对口”
　　平腔梆子戏是评剧最先的名字（于1909年形成）“平腔”改名“评剧”的两种说法：1. 避免“平剧”与“平腔”的误解 2.增加“评古论今”的内涵
　　《杜十娘》是成兆才（评剧创始人）的代表作之一。
　　评剧的艺术特点是现实性通俗性喜剧性
　　评剧的喜剧性是1. 崇圆满、重团圆的剧本内容 2.悲喜交错的艺术处理
　　《花为媒》将一夫二妻的结局改为两夫两妻，更符合现代人的审美。
　　《花为媒》在1963年被拍摄成彩色戏曲片，成为精品剧目
　　《杨三姐告状》的表演体现了“戏曲化”与“生活化”的结合。
　　评剧的文化生态模式：1. 主题现实化 2. 题材世俗化 3. 语言口语化 4. 风格喜剧化 5.审美市民化。
　　黄梅戏是全国五大剧种之一，有“中国乡村音乐剧”之称。
　　严凤英使黄梅戏从地方戏变成全国五大剧种之一。
　　黄梅戏的第一个经典剧目是《天仙配》是黄梅戏中最有影响力的作品。一共有6场。
　　《天仙配》的艺术成就：1.多重的戏剧色彩2.浓郁的地方生活气息3.冷热相继的舞台效果
　　韩再芬:郑小姣，《徽州女人》唯一二得梅主
　　时白林将西洋乐器引入到了黄梅戏的伴奏中
　　《女驸马》是在《双救主》的基础上改进的
　　《徽州女人》是黄梅戏与徽州文化的结合，传统与现代的融合。
　　黄梅戏平民化的背景：1. 社会转型和生活方式的变更2. 当代受众的要求3.舞台艺术的需求
　　黄梅戏的审美特征：1. 唱词和台词地域化2. 题材平民化、民间化
　　冯素珍的性格特点：1. 贫贱不移 2. 聪慧多才 3.天真娇弱
　　中国剧种：394 个；现存剧种 ：200 余种；现存少数民族剧种：40 余种
　　有近20个民族有较为成熟的戏剧剧种
　　傣族民间歌舞十二马及男女青年之间他歌对唱发展起来的，彝剧来自彝族民间歌舞梅葛调、过山调等，侗戏则是由侗族民间说唱形式嘎锦发展起来的。摊戏，壮族的师公戏，
　　民族戏剧是在民族民间歌舞的基础上发展起来的
　　少数民族戏剧与民间礼乐关系的体现在：
　　（1）戏剧组织者、表演者多是神职人员或宗教的信仰者（2）戏剧演出程序中有宗教祭祀和祈禳的仪式子（3）演员在扮演神灵时大都戴有面具（4）演出的剧目表现出惩恶扬善、利他主义精神
　　1953年举办第一届全国戏曲观摩演出大会
　　藏戏演出的三部分：1. 顿 ：开场，祭神歌舞2. 雄 ：正戏3.扎西：祝福迎祥
　　藏戏相传有13大本，但经常演出的只有8大本
　　南路壮剧也成马隘戏，南路壮剧代表剧目有《百鸟衣》《宝葫芦》
　　壮族也叫壮戏
　　福建人移民台湾的原因：1. 明末战乱2. 地窄人稠3. 商贸往来
　　福建为戏剧大省
　　保护少数民族戏剧需要注意：1.摆正位置2.加强自身建设3.加强人才培养
　　福建优戏的记载出现在唐代。
　　梨园戏分为大梨园和小梨园，大梨园有下南和上路之别，各自有十八棚头及专有剧目和专用唱腔曲牌。小梨园又名童伶班
　　莆仙戏《春草闯堂》改编自传统剧目《邹雷霆》抗战时期丑角迅速崛起，代表剧目《连升三级》
　　台湾最早的戏曲活动出现于明末。中国三百多个地方戏曲剧种，唯一诞生于台湾的就是歌仔戏。
　　滩簧最初不是一个戏曲剧种，而是一种说唱曲艺。
　　民国四年，即1915年，袁仁仪开设了第一个无锡摊簧戏戏班。
　　新文艺工作者对锡剧的作用：1. 丰富唱腔流派2. 形成专业分工3.提高艺人素养
　　“三小戏”：由小生（上手）、小旦（下手）、小丑演出的戏（也称支锥戏）
　　跑筒子敲白地
　　胡兰卿张长方
　　新戏《离婚怨》特点：1. 反映现实生活 2. 发生在上海城内 3.反应社会焦点问题（属于西装旗袍戏，时装戏）
　　锡滩艺人袁仁仪第一个把《珍珠塔》（又名九松亭）的故事搬上滩簧舞台，钱惠荣先生整理
　　沙家浜是从芦荡火种演变而来的

　　《珍珠塔》的特点：处处是戏，充满矛盾与冲突
　　小唱剧目的特色：1. 表现青年男女的感情 2. 有思想倾向的描述生活百态 3. 结构简介，易唱易听 4.固定赋子

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