故事在音乐中升华：谈乐曲与剧情人物的联系（一）

故事在音乐中升华：谈乐曲与剧情人物的联系（一）
初次看到《钢琴上的咏叹调》和它的内容大纲，还以为作者只是给又一篇滥俗的贵族学校与灰姑娘的故事安上了附庸风雅的名字。但就是因为那一句“灰姑娘没有王子也能成功”让我决定读了下去。我为这个决定感到庆幸，因为我差一点就因为一时的偏见错过了一篇让我感动的好文。
女主角韩西岭自强独立，爱憎分明，美丽善良。男主们自然都是风华绝代，英俊潇洒，但人品欠缺（笑）。顺便提一句，一看到西岭这个名字就想到了杜甫那首明艳秀丽的绝句。我这个四川人对于那样的诗句可是毫无抵抗力的，也一度想如果我以后有小孩，一定要用这首诗来命名，不过当然不是西岭，可能会是“千雪”之类的……（咳咳…..回到正题……）可是，那样的主角设定也很常见了，是什么让《钢琴上的咏叹调》不落俗套，让人感到眼前一亮呢？那就是其中的音乐。
《钢琴上的咏叹调》不是一部音乐小说。我们不能把它当作《金色的琴弦》或《交响情人梦》来看。它仍是部通俗言情，一部贫穷女孩的奋斗史。可是，书中音乐与情节的完美结合使得这部小说的主题得到升华了。书中人物都与音乐有着不解之缘。可是，音乐并不是他们生活的全部，而是他们生活的写照。他们最终追求的也不是音乐，而是幸福。
故事中第一个出现的钢琴大作是肖邦的《夜曲》。在这里我得好奇地问一下作者大人到底是哪一首？我个人目前在练习 “Nocturne Op9. No. 1”。 但是No. 2 似乎更加出名一点，曲调也更加明朗。当然肖邦夜曲每首都十分优美。肖邦被称为“钢琴诗人”，他的作品华丽忧伤，把钢琴艺术推向了浪漫主义的巅峰。他不喜欢在大音乐厅公演，而是经常在巴黎上层社会的音乐沙龙里演奏新作品。我记得一部肖邦传记也提过，他很喜欢高档衣服之类的，所以让齐太太这种优雅新贵在寂寞的大宅子里演奏肖邦是非常合适的。（当然啦，肖邦本人应该没有那么世俗，否则也不会写出这么美好的曲子了）
接着《夜曲》就是贝多芬的《悲怆奏鸣曲》。说实话，让齐太太这么个人来演奏愤世嫉俗的贝大神的作品我很恼火。贝多芬一生爱情失利，最后连音乐家最宝贵的听觉也没有了，死时穷困潦倒，是非常不幸的。他的很多作品，包括《悲怆》都是凄美而震撼的，浓烈的和弦就如骤雨一般。第一乐章很像对命运不公的控诉，第二乐章非常优美，似乎有一种释然的感觉。第三乐章是快板rondo。我和前面有位写长评的读者一样，认为齐太太演奏的是第二乐章。我不认为她有哪个魄力演奏第一和第三。况且，她也没什么好控诉的。（题外话：第一次听悲怆是交响里野田妹的演奏，那个人除了手大技巧好之外似乎也不是非常合适呢）
《圣母颂》又名《万福玛丽亚》（Ave　Maria）,是天主教赞颂耶稣之母的圣歌。《圣母颂》并非只有舒伯特这一个版本。很多作曲家包括勃拉姆斯都写过《圣母颂》。圣母颂一般也都配有歌词。董泽煊在金色的阳光里演奏《圣母颂》，让我很自然地想起了《金弦》里的月森莲。小提琴演奏的《圣母颂》节奏沉缓，音色温暖，就像圣母玛丽亚的祝福。玛丽亚象征纯洁，宽容与爱，所以神父会演奏这首曲子教导孤儿院的可怜的孩子们要宽恕他们的父母。玛丽亚未婚怀上神之子耶稣，在被自己丈夫嫌弃的前提下接受了上帝的旨意。她崇高的母性也与西岭妈妈的势利无情产生了强烈的对比。《圣母颂》代表了西岭以及所有孤儿院的孩子们对母爱的向往。（题外音：梅子是protestant,对圣母什么的不太感冒．．．．．．但是音乐总是美好的）
Pachelbel’s Canon (Ｄ大调卡侬)我就不多说了。曲调优美的巴洛克名曲，经常被改编成各种歌曲甚至流行音乐，就算是再对古典一窍不通或是痛恨巴洛克的人也会感动吧。因此，西岭弹卡侬很容易引起大家的共鸣，尽管曲子里并没有所谓的炫技。