看《棋逢对手》ＢＹ天下别歌

　　百度一算，距离《ＳｌａｍＤｕｎｋ》开载已有二十二年，完结已有十六年，吾等看灌高已跨越了一个世纪。
刚开始接触《ＳｌａｍＤｕｎｋ》是在电视上。我坐在黑色小箱子前每天准时收看，并为那个通向全国大赛的未完结局而困惑不已。那时的我身边没有几个可以讨论《ＳｌａｍＤｕｎｋ》的伙伴，难得遇见一个志同道合的家伙叹气最喜欢的角色我总是脱口而出三井寿而在心中默喊流川枫。很多年后的今天，我终于可以大声说爱你，一见钟情。
再次接触《ＳｌａｍＤｕｎｋ》是在高一时误入一篇流花文。当时我只是好奇这个未耳闻过的ＣＰ便点进去看了。正所谓“一入耽门深似海，从此良知是路人”——流花同人可以说是毁了我对童年美好动画的正直三观！然后——然后我发现在毁童年的道路上我越走越远。我爱流花、爱仙洋、爱三木，我发现原来早期动画的ＪＱ有那么多可圈可点之处。在那个夏天，我租了《ＳｌａｍＤｕｎｋ》的漫画回去拜读，请原谅我ＣＰ人物剧情跟不上。夏天炎热的夜晚，我坐在凉风下看着ＳＤ的漫画笑道抽搐，真真觉得此乃神作，堪比周星星大神。漫画版阅读的愉悦气息扑面而来，虽然、虽然当年的动画版让我热血沸腾，但漫画版更耐人寻味。单从剧情上看，就充满了红果果的基情——请原谅我已不是曾经纯洁的我，我已在多年的磨练中慢慢被腐蚀殆尽——不知为何樱木一喊晴子小姐流川你就大灌篮啊喂！
漫画版是难得一见的佳作——它竟能掀起一股篮球狂潮。从技术层面上来说，井上雄彦的构图，人物神态、动作与细节描绘，背景搭配，网点与线条选择运用已是炉火纯青。从情节上来说，井上雄彦将搞笑风趣、感人至深、激情热血完美熔炼一体，人物性情通过寥寥几笔勾勒完毕。二十年后的今天，画面质量也不过多显现时代感，这是同期作品很难做到的，这也是动画版不能达到的高度。当然，动画的声优、配乐也很棒，但细节描绘毕竟不如原作来得细心传神。随着读者的变迁，这已然成了部擦边球漫画哈哈～
最最可怕的是，在漫画后期，我能刻骨铭心地感受到画面上人物的喘息、汗水的淋漓、助威的震撼、合作的无间、成功的喜悦、失败的遗憾——这是唯一一部能是我身临其境置身其中的漫画，我最爱《猎人》，也爱《犬夜叉》、《ＲＡＶＥ》，但它们之中没有一部能像《ＳｌａｍＤｕｎｋ》这般以细腻真实的情感、文字般的生动描绘引人至深。
《ＳｌａｍＤｕｎｋ》是活的，里面的人物是具有生命力的，因为它无时无刻不存在于我们身边。它的结尾，可以说是烂尾，可以说是遗憾，也可以说是出人意料——带着梦想的少年漫画很少会配个如此至情至理又令人叹息不已的结局。但从另一个角度看，这个结局也多多少少含着一丝梦幻的味道——无名湘北打败了全国霸主山王——这不禁使人遐想不已：湘北的未来呢？流川的未来呢？天才樱木的未来呢？神奈川众人的未来呢？
最后的比赛，井上雄彦用力多个大幅画面表现了人物的动作瞬间，用无数速度线和汗水表现了竞争的激烈——流川与樱木化干戈为玉帛，完美合作——他们最后的击掌，是少年对梦想的追逐，是少年对敌手的包容，是少年的成长和进步。说到这儿，不得不提井上老师剧情构思的严密。很难推测，他是一开始就设定好流川枫的独闯精神然后在最后向仙道彰请教，还是在中期或最后才加上这样的剧情的。也很难想象，他是何时计划好天才樱木的半陨落与重生期盼的。
看同人固然使我心潮涌动，但更多的是引起我对时间的叹息。《ＳｌａｍＤｕｎｋ》的画面永远保存在那个夏天，而我们的青春却一去不复返。我觉得，同人表达的是一种喜爱之情，更是一种怀念之情、遗憾之情。它们将我封存，不能自己。
高一的夏天，我看着《ＳｌａｍＤｕｎｋ》漫画版笑到最后，却无法不惆怅。高一的夏天，我看着《ＳｌａｍＤｕｎｋ》同人笑到最后，却无法不叹息：我的遗憾，我与它的相见恨晚，我逝去的年华。而他们的汗水、他们的执着、他们的笑容都将永远定格在那个瞬间。
流花文我看得不多不少，两百篇不到，大部分已没什么印象。剩下的那小部分，一些是架空的爱恨情仇，一些是不怎么实际的美好。起先，我是冲着流川君去的——我喜欢流川枫胜于樱木花道，但我不爱仙流，恐惧花流——渐渐地，我明白，流川枫与樱木花道本是一体，这才是我坚持这么久的真理。即使仙道爱樱木、三井爱樱木、藤真爱樱木，那都是人工的、非浑然天成的——作者当年的无心插柳已在我心中成荫。欧，其实，ＡＬＬ花也很有趣啦～
流花文中，给我留下最深印象的是小宝的《雪国》。其实剧情我已全然忘记，但是那种感觉，那种凄厉、凛冽、哀伤的风格是我如何都难以忘怀的。小宝大文笔成熟，行云流水间渗透着细腻，仙道君的番外令我潸然泪下。
后来，我看遍《ＳｌａｍＤｕｎｋ》中各种感兴趣的ＣＰ，累了、弃了。千篇一律，少那么点初始的乐趣。所以说啊，人生中的事贵在坚持。
直到前一阵子，我一如当年天才樱木君的动机不纯，闲得无聊，重又拾起了流花。过去那么多年，《ＳｌａｍＤｕｎｋ》及其同人给我留下的感觉有增无减。
我在贴吧闲逛，在花道联盟逗留，看前人的作品，感叹时光飞逝。画者已变成了优秀的漫画家，笔者已弃坑多年不管不顾玩失踪（请允许我吐槽啊！！＝　＝）。流花精神不止，后续作品不断，但似乎到了停滞期，急需一个突破点。而后幸运地，我在《棋逢对手》完结的两个月后遇见了她。哦——请让我插一句——别歌大，定制还能再开吗？！
从我撞上《棋逢对手》至今，不过短短四天。文昨天已经看完了，但我对《ＳｌａｍＤｕｎｋ》的热情被重新点燃。这是以前的文，漫画都不能给予我的。
一开始，我只是看别歌大的这文够长，ＣＰ在文前一提貌似是流花而不是花流便闯入。
然后，我不得不说——别歌大的这篇《棋逢对手》是极其优秀的。她不同于精致的短文，不同于特别的人设，不同于惊心动魄的离奇情节。她——就是她——是对原作的还原，对原作的延续！看着看着，我不禁问自己，若《ＳｌａｍＤｕｎｋ》出了小说版，阅读的乐趣便是如此吧？
《棋逢对手》的用词不别致，语句不出彩，但她却给了我最真实的《ＳｌａｍＤｕｎｋ》。没有噱头，没有花饰，她质朴纯真、活泼可爱、轻松自然——这是我从未体验过的。
别歌大的剧情延伸合理，人物交集合理，基情意／淫合理。
在漫画中，樱木花道是主角，但井上雄彦也塑造了一个个血肉丰满的配角，并未让主角一路在挫折中点金手指开挂般成长。在《棋》中，也是如此。樱木君要成长、有成长，但是是在一场场比赛中慢慢前行的，不是一蹴而就的。流川君与樱木君的感情也不是突然涌现的，而是在一次次转危为安中厚积薄发的。《棋》妙就妙在不是一篇重谈情说爱、只谈情说爱的文。
在漫画中，配角也是一大亮点，但没有半点喧宾夺主之势。在《棋》中亦是如此。在别歌大的安排下，他们推动着剧情发展，促进着流花感情的发展。流川君与樱木君在一场场比赛中，冰释前嫌并由此向更深层次前进。配角的吐槽也十分可爱又传神地表现了主角的性格特征，又符合他们各自的性格特征。例如大猩猩、野猴子……特别是候补的！哈！如果没有他们符合逻辑的生存状态，《棋》的情节便不会那么与原作衔接、不会那么流畅。
谈感情、描绘感情发展曲线，这也是流花文的生存目的。但别歌大将这条曲线完美地糅合进了剧情中，丝毫不显突兀。《棋》让我在文字上享受了比赛的视觉盛宴。她能是我合理发挥想象而不是绞尽脑汁地将场景印刻。《棋》也让我在比赛中体验了一回少年青涩初恋的萌发——我不能从文案介绍上下定论这文到底是流花还是花流，经常一边看ＪＱ一边大声咆哮尼玛这文难道是要逆ＣＰ了啊樱木骑车带流川啊啊啊啊啊樱木抱着流川碎啊啊啊啊啊老娘掉坑里去了啊擦擦作者你逗我玩呢这是。
我边看边吐槽，心中觉得即使这文是花流恶心我一地疙瘩我也要看下去，因为——实在是太精彩了！
所以我要傲娇地再插一句——别歌大最富魅力的地方是吸引我这个信奉ＣＰ不可逆最高准则的家伙扬言咬牙切齿血溅三尺也要将这文看下去！！！虽然、虽然……最后ＣＰ没逆啊哈哈哈哈哈！！！
好吧，我们继续聊原文。
流川君与樱木君的感情在别歌大的笔下是细腻真实的。看着他们，我能真切体验到两个从未开窍的高中生是如何寻找自我的，我能看到合理的樱木君的“移情别恋”。他们也为了追寻感情小小经历了一番波折——这样的情愫更显生动、更加珍贵。而且，与他们共同经历了那么多，会陪伴彼此那么久，他们之间的羁绊是无人可逾越的、无人可践踏摧毁的。流川在美国的自我放逐，樱木在湘北的自我流放，是那么地令人急切。他们看向彼此的西方或者东方，在换日线的轮回下思念着彼此。他们代表着恋人存在的最高境界：互励互勉、共同进退、保持着方向的一致性。
流川在美国的那群朋友，在流花ＣＰ的确认上起到了无法替代的作用。他们的状态虽然梦幻，也道真实。没有他们，感情曲线怎能一马平川呢？
还有湘北的未来，新进的一年级是那么得优秀，令人情不自禁憧憬着未来的美好。虽然——大人——你初定的名字值得被无限大循环吐槽。
剩下的，我也不知道再写些什么，千言万语化作一句：求大人再次开定制啊啊啊啊啊！！！
　　坎南
　　２０１２年１１月７日

该作者现在暂无推文